Совсем недавно имя героя этого интервью впервые громко прозвучало на самом престижном фестивале татуировки в России. Антон Мартюшев — тату-мастер черно-серого реализма и победитель номинации Best of Show на минувшем Санкт-Петербургском Фестивале татуировки.
Проект, который мастер делал в течение двух дней, вызвал бурю эмоций как у простых гостей конвенции, так и у профессионалов индустрии. Мы лично слышали аплодисменты и искреннее удивление зрителей, когда модель, с которой работал Антон, появилась на сцене фестиваля!
Мастер работает с любимой классикой миллионов фанатов татуировки — черно-серым реализмом. Но его работы действительно выделяются на фоне тысяч работ других татуировщиков — яркие сексуальные персонажи, масштаб, чистота реализации, объем — всё это о потрясающих тату-проектах Антона Мартюшева!
Мы пообщались с татуировщиком, чтобы узнать чуть больше о его творчестве, пути в татуировку и других его проектах!
Антон, давайте для начала познакомимся. Откуда вы? Где и как началась ваша карьера татуировщика?
Я родом из Дальнего Востока. Татуировки начал делать в своём родном городе Биробиджан. Начал заниматься татуировкой примерно в 2015 году. Эта была самодельная тату-машинка, и первым клиентом был отец моей будущей жены, на тот момент я уже неплохо рисовал, и он мне доверился. В моем городе не было индустрии татуировки, всю информацию черпал из интернета, ютуб-роликов, и очень много спрашивал разных тату-артистов обо всём что меня интересовало.
А где к вам сейчас можно записаться?
Я работаю в студии Adeptattoo collective в Санкт-Петербурге уже больше года, после переезда из родного города. У нас большая крутая команда и каждый старается развивать свой стиль. Вместе мы растём и мотивируем друг друга.
Недавно вы взяли высшую награду на Санкт-Петербургском фестивале татуировки. Расскажите про ваш проект, как всё прошло?
За 5 дней до тату фестиваля я занялся подготовкой проекта. Спустя 4 дня стало ясно, что дизайн, по- моему мнению, слишком банальный, и буквально за один день до фестиваля я принялся искать свежий материал. Больше всего я не хотел сделать что-то примитивное и скучное. Так и родился дизайн чем-то похожим на супер-шипастый каштан. На протяжении двух дней конвенции, я видел на лицах людей удивление, насколько необычно и круто выглядел весь проект.
В рамках Санкт-Петербурского фестиваля я познакомился с большим количеством артистов из других городов, убедился в высоком уровне организации фестиваля.
Ранее я участвовал в фестивалях на Дальнем востоке, но это были конвенции не такого большого масштаба. Как правило, везде удавалось забрать Best of show, Best of day. Я всегда любил бросить себе вызов, на самую высшую номинацию.
У вас есть какое-то профильное художественное образование?
Моё образование «машинист поезда», эту карьеру я оставил ради татуировки и всего что с ней связано. Художественного образования у меня нет. С детства рисовал чуть лучше своих сверстников. В школе всегда просили нарисовать плакаты к разным праздникам. В университете я начал самостоятельно изучать более сложные техники в рисунке. Чаще всего это был карандаш, портреты людей, их эмоции.
Как вы пришли к черно-серому реализму? Как развивался ваш стиль?
Всегда интересно было копировать фотографии с максимальной точностью и привносить в них что-то новое. Ещё в раннем возрасте меня привлекал графический рисунок карандашом, возможно это повлияло на мой выбор в сторону черно-белого реализма.
С какими сюжетами вам нравится работать больше всего?
Мне нравится делать портреты, образы из фильмов, ужасы и многое другое. Из-за большой насмотренности, меня сложно удивить, по этой причине в каждый дизайн я стараюсь привнести что-то новое, чего не видел раньше в татуировке.
А у вас есть любимые работы?
Одна из последних любимых татуировок портрет Анджелины Джоли. Как правило, такие работы сопровождаются полным доверием к моим дизайнам и общим желанием сделать что-то крутое.
Помимо татуировок, в вашем Инстаграм можно увидеть пару работ на холстах. Расскажите про эту часть вашего творчества.
Относительно недавно, я увлёкся масляной живописью. Считаю что, это одна из самых сложных техник, которую можно изучать бесконечно. Отчасти из-за этого меня привлекло это направление в искусстве.
У вас в планах есть какие-то творческие проекты, участие в мероприятиях?
У меня есть второе любимое дело, проект «j.nendo». Это японские маски ручной работы. Тот проект, который помогает мне развиваться в своей индустрии, делать коллаборации с другими артистами.
Думаю, что конвенции, это неотъемлемая часть моей деятельности, они также заставляют меня, делать татуировки ещё интереснее и креативнее.